تیم سازنده از تأثیر پررنگ آثار ژاپنی بر فضای هنری بازی جدید رمدی پرده برداشته است.
فضاسازی متفاوت Control Resonant تنها نتیجه ایده‌های استودیو رمدی نیست و بخشی از هویت بصری آن از فرهنگ عامه ژاپن تأثیر گرفته است. مدیر هنری بازی در گفت‌وگویی تازه از هنرمندان و آثاری نام برده که در شکل‌گیری ظاهر و حال‌وهوای این پروژه نقش داشته‌اند.
توسعه‌دهندگان Control Resonant اخیراً جزئیات بیشتری درباره منابع الهام هنری بازی ارائه کرده‌اند. نسخه جدید نسبت به قسمت نخست دامنه وسیع‌تری دارد. در حالی که معماری بروتالیستی ساختمان فدرال بیورو کنترل بخش مهمی از فضای بازی اول را تشکیل می‌داد، Control Resonant محیط‌های گسترده‌ای از منهتن را پیش روی بازیکنان قرار می‌دهد و از الگوهای بصری تازه‌ای استفاده می‌کند.
طبق گزارش دوال شاکرز، المری رایتانن، مدیر هنری بازی، و توماس پوها، مدیر ارتباطات رمدی، در گفت‌وگو با مجله ژاپنی Famitsu درباره تأثیر فرهنگ عامه این کشور بر روند ساخت Control Resonant صحبت کرده‌اند.
رایتانن در این مصاحبه از علاقه عمیق خود به فرهنگ ژاپن گفت. او توضیح داد که آثار چهره‌هایی مانند آکیرا کوروساوا، ساتوشی کن، تسوتومو نیهئی و جونجی ایتو تأثیر زیادی بر نگاه هنری او داشته‌اند. رایتانن همچنین ابراز امیدواری کرد که بتواند از طریق آثاری که خلق می‌کند، بخشی از این الهام و احساس را به هنرمندان ژاپنی منتقل کند.
در سوی دیگر، توماس پوها نیز علاقه زیادی به مجموعه Neon Genesis Evangelion دارد. این علاقه در کنار تأثیر آثار روان‌شناختی ساتوشی کن، از جمله انیمه Perfect Blue، در شکل‌گیری فضای بازی نقش داشته است.
همچنین ساختارهای بصری و روایی مانگاهای تسوتومو نیهئی و عناصر وحشت کیهانی موجود در آثار جونجی ایتو از دیگر منابع الهام Control Resonant هستند. به این ترتیب، ترکیب چند جریان متفاوت از فرهنگ و هنر ژاپن با سبک منحصربه‌فرد رمدی، بخشی از هویت هنری پروژه جدید این استودیو پس از Alan Wake 2 را شکل داده است.
